スキップしてメイン コンテンツに移動

【物語】杜の都のシュプール

 杜の都のシュプール

 昭和の冬の朝は、雪がきしむ音から始まります。白い息を弾ませながら、マキエさんは姉の手袋に指を重ね、蔵王へ向かう峠道を見上げました。木立のあいだから射す光は粉雪をきらめかせ、遠くでは樹々が風に鳴っていました。


最初の一本を滑り降りた瞬間、雪面がふっとやわらぎ、足裏に伝わる冷たさが歓びに変わります。姉が振り返って笑うと、世界は一気に広く、高く、明るくなりました。あの朝から、雪はいつもマキエさんの味方でした。

 高校に入ると、迷わず山岳部の部室の戸を引きました。夏は泉ヶ岳や船形山で朝の空気を胸いっぱいに吸い込み、稜線の向こうに広がる雲海を眺めます。秋は地図とコンパスを手に歩き方を磨き、冬になればワックスの匂いに囲まれて板を整えました。木造校舎の廊下にはストーブの匂い、部室にはザックやロープの重み。勉強は「逃げませんから」と横に置かれ、代わりに脚には確かな筋肉が宿りました。

 私立の学校だったので、そのまま短大へと進みます。変わらないのは山と雪への熱でした。休日ごとに仲間と集まり、夜行列車に揺られては白い斜面へ向かいます。ゲレンデに立つと、見知らぬ大学の人たちともすぐに打ち解け、目配せ一つで列は整いました。「いきます」と先頭が舞うと、つづく板が一枚の筆のようになって、雪面に同じ角度の弧が幾本も連なります。ふり返れば、斜面いっぱいに並ぶシュプールは、まるで音符のようでした。息が合うというのは、言葉を超えて胸が温かくなるものだと、そのたびに知りました。

 短大を卒業するころ、街には新しいリズムが流れはじめます。社交ダンスが流行し、仙台のダンスホールにはネオンが灯りました。磨き上げられたフロア、レコード針が置かれる小さな音、ワルツやタンゴに合わせて揺れるドレスの裾。雪の斜面で身につけたバランス感覚は、ふしぎと音楽にもよくなじみました。三拍子に合わせて一歩、また一歩。ターンを重ねるほどに、雪上で刻んだ円弧の感覚が足もとに戻ってきます。あの白い面が、今は木目の光る床に変わっただけ。そう思うと、少し心が強くなりました。

 ある夜、休憩の鐘が鳴ったあと、フロアの照明が落ち着いた色に変わりました。テーブルに戻ろうとしたマキエさんに、黒のタイをきちんと結んだ男性が一礼して言います。
「ご一緒いただけますか」
 その声は、雪に吸い込まれるように柔らかでした。差し出された手は冷たくはなく、けれど山の朝の空気を思わせる清さがありました。二人でフロアへ戻ると、曲はスローワルツ。初めの一歩で、彼のリードが驚くほど自然に伝わります。肩に置かれた手が動くたび、斜面で風を切った日の体の記憶が応えました。

「どちらで滑るのがお好きですか」と彼がささやきます。
「蔵王がいちばん落ち着きます」と答えると、彼は目を細めてうなずきました。
「樹氷の季節は、息をするのももったいないくらい美しいですね」
 たったそれだけの会話で、心の中に同じ地図が広がっていることがわかりました。山の名前、風の向き、雪の粒の大きさ。踊りながら交わす言葉は少しでも、確かな情報は手から手へ、歩幅から歩幅へと渡っていきます。

 曲が終わるころ、フロアの端で二人は小さく礼をしました。ダンスホールを出ると、定禅寺通りの並木が夜風にそよいでいます。遠くで市電の鈴が鳴り、街のどこかから湯気の立つ屋台の匂いが漂ってきました。
「歩きましょうか」
 並んで歩く足もとは、さっきまでの三拍子をまだ覚えていました。石畳に残る足跡は雪ではなく、すぐに風に消えてしまう小さな印にすぎません。それでも、出会いの夜に刻まれたステップは、胸の内側で温かく残り続けました。

 季節は巡ります。冬が来れば、マキエさんはやはり山へ向かい、白い斜面に新しい弧を描きました。春が来れば、ダンスホールの窓は少し開け放たれ、優しい風がカーテンを揺らしました。気づけば、雪上で揃えた隊列の美しさと、フロアで息を合わせる幸福は、同じ名前で呼べるものになっていました。信頼という名前です。

 やがて二人は、踊りの前にも後にも一緒に食事をとり、雨の日はレインコートを分け合い、晴れた日には街の緑陰を少し遠回りして歩きました。正式に結婚を決めた夜、彼は照れくさそうに言います。
「人生は、下りばかりでも上りばかりでもないですね」
「ええ。ときどき立ち止まって、景色を褒めてあげたいです」
 その言葉に、二人は小さく笑いました。斜面に残した弧も、フロアに残した足跡も、やがて形は消えます。それでも、誰かと並んで描いた軌跡は、心の中でいちばん長く続くのだと知っていたからです。

 昭和の空気は今もどこかに漂っています。朝の白い息、木造の床のきしみ、レコード針の微かな擦れ。マキエさんの胸には、蔵王の風とダンスホールの旋律が、同じ温度でしまわれています。雪に描いたシュプールは、いまも心の奥で光り続け、その光は、手を取り合って進む二人の道をやさしく照らしているのです。

コメント

このブログの人気の投稿

麦の香りと日々の記憶ー栃木県の思い出

  麦の香りと日々の記憶 水彩画のような柔らかな光が、昭和三十年代の芳賀町の春の田園を染めていた。空気は澄み、風が運ぶ土の香りは生命の目覚めを告げていた。その光景の中に溶け込むように、一人の少女が佇んでいた。 サチコ。 十歳の彼女の瞳には、この世界のすべてが鮮やかに映っていた。田んぼの畦道を歩くサチコの足取りは軽やかで、時折立ち止まっては水面に映る自分の姿を不思議そうに覗き込む。薄い木綿の服が風に揺れる様は、まるで風景画の中の一筆のようだった。 午後の授業を終えたサチコの楽しみは、夕暮れの田んぼでのドジョウ捕りだった。他の子どもたちが騒がしく遊ぶ中、サチコはひとり、水と戯れるように泥の中に手を差し入れる。指先に触れるドジョウの滑らかな感触は、言葉にならない喜びをもたらした。 「あっ、いた!」 小さな声を上げると、その音は夕闇の中に吸い込まれていく。西の空が赤く染まり始めると、サチコは捕まえたドジョウを小さな竹籠に入れ、家路に就いた。畦道の両側では、稲の若葉が風に揺れ、それは少女に手招きをしているようにも見えた。 「ただいま」 障子戸を開けると、炊事の音と共に母の温かな声が返ってきた。竹籠を台所に差し出すと、母はにっこりと微笑み、その日の夕餉の準備に取りかかった。 「今日はたくさん捕れたわね」 母の手にかかると、泥臭いドジョウは香ばしい一品へと変わる。囲炉裏の火が揺らめき、その光が天井の梁を照らし出す。家族が囲炉裏を囲み、その日の出来事を語り合う時間は、サチコにとって何よりも安らかな時間だった。 春から初夏にかけて、サチコの家族は田の神様に豊作を祈りながら、米作りに勤しんだ。鍬を手に額に汗を浮かべる父の背中は、サチコの目にはとても頼もしく映った。稲の成長と共に季節は移ろい、田んぼの緑は黄金色へと変わっていった。 稲刈りが終わると、父は畑に麦を蒔き始めた。「今年の麦はきっといい出来になる」と父が言うたびに、サチコは小さく頷いた。それは単なる農作業の一環ではなく、一家の希望を土に埋める儀式のようだった。 やがて麦が芽吹き、青々とした畑が広がる頃、遠くの町からパン屋がやってくる。サチコの家で作られた麦と交換に、パン屋は焼きたてのパンを届けてくれるのだ。その香りは、サチコにとって特別な日の証だった。 「サチコ、パンが来たよ」 母の呼び声に飛び起きた朝は、いつもより鮮や...

ご利用者様で、雅叙園に縁のある方がいらして、一緒に調べてまとめたものです。

  ホテル雅叙園東京:昭和の竜宮城から受け継がれる日本美の世界 「昭和の竜宮城」と呼ばれた絢爛豪華な結婚式場が、現代では「日本美のミュージアムホテル」として生まれ変わっています。ホテル雅叙園東京(旧・目黒雅叙園)は東京都目黒区にある歴史ある施設で、90年以上の時を経ても変わらない日本美の世界を体験できる特別な場所です。伝統と革新が織りなす魅力をご紹介します。 歴史:創業から現在まで 創業者の想い 1889年に石川県の農家に生まれた細川力蔵は、15歳で上京して銭湯で働き始めました。努力と才覚で20代前半には独立し、実業家として成功。1928年に東京・芝浦で「芝浦雅叙園」という料亭を開業しました。 その後、目黒に広大な敷地を取得し、1931年に「目黒雅叙園」として移転オープン。当時としては画期的な「神前式から披露宴まで一か所で完結できる総合結婚式場」として誕生しました。創業者の「料理だけでなく目でも楽しませたい」という想いから、館内随所に著名な芸術家による壁画や天井画、彫刻が施されました。 黄金期から戦時中、そして戦後へ 1935年には現在も残る「百段階段」が完成。純金箔や螺鈿細工を施した豪華絢爛な内装から「昭和の竜宮城」と称され、多くの人々を魅了しました。当時のトイレは「女性が中に入るとなかなか出てこられない」と噂されるほど美術工芸が凝らされ、現在も1階の化粧室に「一億円トイレ」として再現されています。 第二次世界大戦中は一部が海軍病院として使用されましたが、幸いにも戦災を免れ、戦後も料亭・宴会場として営業を続けました。戦後間もない1948年には経営の転機を迎え、ホテル部門が一時分離されますが、その後も都内有数の結婚式場・宴会場として確固たる地位を築きました。 平成の大改修から現代へ 1991年には総工費850億円を投じた大改築が完了。地上19階・地下3階建ての本館と高層オフィスビル「アルコタワー」からなる近代的複合施設となりました。老朽化した旧館は取り壊されましたが、貴重な天井画や欄間絵などは新館に移設され、伝統美が受け継がれています。 平成期には経営体制の変遷もありましたが、2009年には百段階段が東京都指定有形文化財に指定され、文化的価値が再認識されました。そして2017年4月1日、「目黒雅叙園」から「ホテル雅叙園東京」へと名称を変...

橘の花咲く季節に思いを馳せて〜日本文化に息づく橘の物語〜

はじめに:歌から始まった小さな探求 五月五日、私たちは季節にちなんだ歌を皆さんと一緒に歌いました。その中で「鯉のぼり」の歌詞に出てくる「橘かおる朝風に」という一節が、ふと疑問を呼び起こしました。この時期に橘の花は本当に咲くのだろうか?そして鯉のぼりと橘には何か特別な関係があるのだろうか? さらに話が広がり、ある方から「右近の桜、左近の橘」という雛祭りにも関わる言葉を教えていただきました。橘が日本の伝統文化の中でどのような位置づけにあるのか、興味は尽きません。そこで、橘の木の歴史的・文化的背景について調べてみることにしました。 橘とは?:日本固有の常緑柑橘 橘(タチバナ)は、ミカン科ミカン属の常緑小高木で、日本に古来から自生していた固有の柑橘種です。一年中緑の葉を茂らせ、5月から6月にかけて純白で香り高い五弁の花を咲かせます。冬には小さな黄色い実をつけますが、酸味が強いため生食には向きません。 この常緑性こそが、橘が日本文化の中で「永遠性」や「長寿」の象徴として扱われる所以となっています。 神話に刻まれた橘:不老不死の象徴 橘の文化的重要性は、日本の古い神話に根ざしています。『古事記』や『日本書紀』には、垂仁天皇の命を受けた忠臣・田道間守が、不老不死の理想郷「常世の国」へ赴き、「非時香菓(ときじくのかくのこのみ)」—時を選ばず常に芳香を放つ木の実—を探し求める物語が記されています。この「非時香菓」こそが橘だと伝えられています。 田道間守が10年の歳月を経て帰還した時には既に天皇は崩御しており、彼は深く嘆き、持ち帰った橘を御陵に献じて殉死したと言われています。この悲劇的な物語は、橘に「永遠性」や「不朽」といった象徴的な意味を与えました。 「右近の橘、左近の桜」:宮廷文化に息づく橘 橘の文化的重要性を語る上で欠かせないのが、「左近の桜、右近の橘」という言葉です。これは京都御所の紫宸殿の南庭に、天皇の玉座から見て左(東)に桜、右(西)に橘が植えられていたことに由来します。 「左近」「右近」とは、儀式の際にこれらの木の近くに陣を敷いた近衛府の武官(左近衛府と右近衛府)に由来しています。興味深いことに、平安京遷都当初、東側に植えられていたのは桜ではなく梅でした。しかし、仁明天皇の時代に梅が枯れてしまったため、桜に植え替えられたと伝えられています。 橘は常...